becoming with.


50-stündiges Nonstop-Happening zu aktuellen künstlerischen Arbeitsbedingungen mit DIY-Kochstelle und offenen Türen: Kochen, Essen, Einmachen und Einmischen bitte! Die Künstler:innen arbeiten im Spannungsfeld von «reworlding» und «multispecies justice» und sind 50 Stunden vor Ort. / A 50-hour non-stop happening on current working conditions of artists with DIY cooking station and permanently open doors: cooking, eating, preserving and mingling, please! The artists work with a focus on „reworlding“ and „multispecies justice“ and they are on site for 50 hours.

Mit / With Samrat Banerjee, Benjamin Egger, Kira van Eijsden, Monica Ursina Jäger, Till Langschied, Ernestyna Orlowska, Nika Radić, Corina Rauer, Jana Vanecek, Lisa Walder and artistically documented by Nastasia Louveau.
«Side Dishes» von / by Sabian Baumann, Michael Bucher, Eben Kirksey, Janet Mueller and Dorothee Richter.


Impressions of WHAT’S COOKING? (photos @ by Maria Natalich / data)


WHAT’S COOKING? A Re-arrangement | Eine Um-ordnung (becoming with)

Die kritische Auseinandersetzung mit aktuellen und akuten Produktionsbedingungen für künstlerisches Arbeiten bildet den Humus dieses seriell angelegten Kunst-Happenings. Als 50-stündige Nonstop-Veranstaltung versammelt WHAT’S COOKING? unter jeweiligem Impulsthema künstlerische, aktivistische und theoretische Positionen, die vor Ort produzieren, präsentieren, reflektieren, kollabo-rieren und Besucher:innen unmittelbar in ihre Prozesse involvieren. Begleitet wird dieser MAIN COURSE von SIDE DISHES, einzelnen Programmpunkten, die den Impuls des Happenings vertiefen. Die Aktivitäten vor Ort werden von einer Dokumentarist:in in freier Form kommentiert. Das Herzstück jedes WHAT’S COOKING? bildet die zentrale Kochstelle, die alle Anwesenden versammelt und jede:n Gast auch Wirt:in sein lässt: Kochen, Essen, Einmachen und Einmischen bitte!

WHAT’S COOKING? setzt Anfänge: Es beginnt zu einem gewissen Zeitpunkt und endet zu einem ungewissen. WHAT’S COOKING? ereignet sich in Um-ordnungen: Konsistentes weicht sich auf und bün­delt seine Kräfte neu, denn «es gibt keine bruch­losen Übergänge, so wie es keine reine Unordnung, kein Chaos an sich gibt. Um von einer Ordnung in eine andere zu gelangen, muss man durch die Unordnung.» (Marcus Steinweg) WHAT’S COOKING? sorgt für ansteckende Erregung: Der aufkeimende Affekt aktiviert experi­mentelle und kollaborative Aktivitäten. Aktuelle Umstände und Bedingungen für künstlerisches Arbeiten werden produzierend verhandelt. Anwesen­de können das Geschehen individuell anzapfen und vorantreiben. WHAT’S COOKING? fördert translineare und transparente Arbeitsweisen und fordert ereignis­­orientiertes Involvement: «Es gibt das Ereignis nur da, wo es kein Zögern gibt, wo man nicht mehr warten kann, wo die Ankunft dessen was geschieht, das Warten unter­bricht.» (Jacques Derrida)

Zusammen mit den vorangegangenen Ausgaben (Can I work like this?) 2021 und (on resources) 2022 bildet (becoming with) den Abschluss einer postpandemischen Trilogie, bei der wir als Kuratorinnen Impulse aufgreifen, die durch die unverhoffte Zäsur an Dringlichkeit gewonnen haben. 2021 ging es im Ausstellungsraum Klingental in Basel um die erschwerten individuellen Arbeitsbedingungen und im vergangenen Jahr reaktivierten wir im Kulturhaus Villa Sträuli in Winterthur unseren sensus communis durch das Anlegen und Teilen unserer kreativen Ressourcen.

Die aktuelle Ausgabe (becoming with) greift posthumane und queere Impulse wie «Reworlding», «Multispecies Justice» und «More-than-human» auf und versammelt künstlerische Positionen, die sich über binär-normative, anthropozentrische Verhältnisse hinwegsetzen und in vielfältiger Weise mit dem «Holobionten» (Donna Haraway) verwandt machen. (becoming with) gedeiht aus dem Selbstverständnis eines per se nonbinären (eigenen) Körpers. Diesem «ursprungs-menschlichen Begehren» (Judith Butler) entspringen offene Wahlverwandtschaften, die uns in einem fürsorglichen Sinne «verwundbar» halten.

Die Einbettung des 50-stündigen Nonstop-Happenings in die Ausstellung «verstehen» bietet sowohl den Künstler:innen als auch dem Publikum einen erweiterten Imaginations- und Handlungsraum. Der Impuls (becoming with) beruht auf einer inklusiven «ability to respond» (Fähigkeit zu reagieren) und lädt alle Anwesenden ein, sich auf die diversen sympoietischen Spielarten einzulassen: Die Türen stehen nonstop offen.


The critical debate on current and acute working conditions for artistic production forms the soil of this serial art happening. As a 50-hour non-stop event, WHAT’S COOKING? brings together artistic, activist and theoretical positions that produce, present, reflect and collaborate on site and directly involve visitors in their processes, each under a different impulse topic. This MAIN COURSE will be accompanied by SIDE DISHES, individual contributions that deepen the impulse of the happening. The activities on site will be live documented in a free artistic form. At the heart of every WHAT’S COOKING? is the cooking area, which brings together all those that are present and allows each guest to be the host: Cook, eat, preserve and mingle!

WHAT’S COOKING? begins at a given time and date but its end remains indefinite. WHAT’S COOKING? is an experiment on alternative curatorial orders and breaks ground through the continuous formation of perpetual processes of re-arrangement fuelled by gestures of precipitancy, transgression, and exaggeration. WHAT’S COOKING? understands the unforeseeable and coincidence as its prerequisites. It is of vital importance to foster situations where concerted action initiates immediate discourse. WHAT’S COOKING? transfers various artistic formats in multi-perspective processes of collaboration. WHAT’S COOKING? ensures contagion: everyone present can make an individual contribution and drive events forward.

Along with the previous issues (Can I work like this?) 2021 and (on resources) 2022, (becoming with) marks the end of a post-pandemic trilogy in which we as curators take up impulses that have become more urgent due to the unexpected caesura. In 2021 the happening at Ausstellungsraum Klingental in Basel dealt with the drastically deteriorated working conditions. In 2022 at the Kulturhaus Villa Sträuli in Winterthur, we reactivated our sensus communis by creating and sharing our creative resources.

The current edition (becoming with) takes up posthuman and queer impulses such as „Reworlding“, „Multispecies Justice“ and „More-than-human“ and brings together artistic positions that go beyond binary-normative, anthropocentric relationships and instead relate to the „holobiont“ (Donna Haraway) in various ways. (becoming with) thrives from the self-understanding of a per se non-binary (own) body. This „originary human desire“ (Judith Butler) gives rise to open elective affinities that keep us „vulnerable“ in a caring sense.

The embedding of the 50-hour non-stop happening in the exhibition „understanding“ fires both the artists and the audience an expanded space for imagination and action. The impulse (becoming with) is based on an inclusive „ability to respond“ and invites all those who are present to get involved in the various sympoietic variations: The doors are open non-stop.

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